11月初，英國(guó)版權(quán)機(jī)構(gòu)PRS for Music在倫敦舉辦了一個(gè)研討會(huì)，探討了沉浸式技術(shù)對(duì)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)產(chǎn)生可能產(chǎn)生的影響，其中包含了最近大熱的VR、AR和MR技術(shù)。
VR： 虛擬現(xiàn)實(shí)——純虛擬數(shù)字畫(huà)面
AR：增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)——虛擬數(shù)字畫(huà)面+裸眼現(xiàn)實(shí)
MR：介導(dǎo)現(xiàn)實(shí)——數(shù)字化現(xiàn)實(shí)+虛擬數(shù)字畫(huà)面
這些高新技術(shù)被很多耳機(jī)品牌商大肆炒作，號(hào)稱(chēng)能夠帶來(lái)前所未有的音樂(lè)體驗(yàn)。但是從音樂(lè)版權(quán)或是創(chuàng)意的角度來(lái)看，虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)與音樂(lè)的結(jié)合，仍然有許多尚待解決的問(wèn)題。
本次研討會(huì)多方薈萃，邀請(qǐng)了著名制片人Will Saunders，PRS for Music的在線版權(quán)經(jīng)理Nick Edwards，音樂(lè)制作人Chagall，以及VR視頻制作團(tuán)隊(duì)Blend Media的Chris Helm 等人。
圍繞著以下話題，這些專(zhuān)業(yè)的音樂(lè)人對(duì)在線音樂(lè)產(chǎn)業(yè)與高新科技的“激情”碰撞，進(jìn)行了深入而有趣的討論。
只發(fā)展技術(shù)是不夠的，我們還得等等消費(fèi)者
AR技術(shù)與在線音樂(lè)的結(jié)合，想想都是一個(gè)讓人令人興奮的炫酷想法。
想象一下，當(dāng)AR可以直接在手機(jī)上使用時(shí)，基本上就意味著你可以扔掉你的頭戴式耳機(jī)了。
在市場(chǎng)上，也已經(jīng)有了很多這樣的嘗試。但就目前而言，消費(fèi)者對(duì)于這些技術(shù)的使用，仍然受到了很多的限制，我們只在少數(shù)場(chǎng)合看到AR在音樂(lè)上的使用。
但是在中國(guó)，我們依然能夠預(yù)見(jiàn)，AR與線上音樂(lè)的結(jié)合，將開(kāi)拓一個(gè)廣闊的市場(chǎng)。
僅身臨其境還不夠，內(nèi)容也要有趣
當(dāng)前，我們面臨的挑戰(zhàn)之一，是VR是否能夠在市場(chǎng)中廣泛使用，這取決于我們的技術(shù)的發(fā)展水平。
但真正的挑戰(zhàn)其實(shí)在后面，我們需要給用戶(hù)提供他們真正想要的、感興趣的東西。
我們必須承認(rèn)，當(dāng)用戶(hù)有機(jī)會(huì)去使用VR技術(shù)的時(shí)候，很可能并不會(huì)感受到任何的驚訝。甚至對(duì)于一些消費(fèi)者來(lái)說(shuō)，他們寧愿直接去聽(tīng)一場(chǎng)線下的音樂(lè)會(huì)，而不是去使用VR技術(shù)感受音樂(lè)。
我們需要做的，不僅僅是通過(guò)科技，去創(chuàng)造一個(gè)接近于“真實(shí)”的虛擬世界；而是在這個(gè)虛擬世界之中，給消費(fèi)者提供他們所真正想要的內(nèi)容，從而讓他們流連忘返。
新的合作形式可能會(huì)導(dǎo)致新的版權(quán)問(wèn)題
有一種觀點(diǎn)認(rèn)為，沉浸式視頻就像任何其它的任何視頻一樣，你需要確保出現(xiàn)在視頻里面的所有元素，你都獲得了權(quán)，比如：編劇、音樂(lè)、表演者以及攝影。
和以往一樣，不管是出于利益還是名譽(yù)的考慮，音樂(lè)創(chuàng)作者當(dāng)然想要確保自己的權(quán)益不受侵犯，不僅僅是現(xiàn)在的權(quán)益，還有他們?cè)趯?lái)，可能所擁有的新的權(quán)益。
而VR與音樂(lè)結(jié)合，所導(dǎo)致的問(wèn)題之一可能是，比如你正在舉辦一場(chǎng)VR演唱會(huì)，這時(shí)一個(gè)粉絲走上臺(tái)來(lái)，用吉他彈奏出了一些新的曲調(diào)來(lái)為你伴奏。
那么此時(shí)此刻，粉絲的音樂(lè)版權(quán)是否也應(yīng)當(dāng)受到保護(hù)？或者在粉絲進(jìn)入這個(gè)VR舞臺(tái)前，他所簽訂的用戶(hù)協(xié)議，是否涉及到了這方面的內(nèi)容呢？
音樂(lè)產(chǎn)業(yè)環(huán)境必須與技術(shù)同步發(fā)展
通過(guò)VR技術(shù)，我們預(yù)見(jiàn)了音樂(lè)產(chǎn)業(yè)巨大的變化和機(jī)遇，雖然目前還不清楚它將走向何方。但是，如果涉及到了音樂(lè)，我們認(rèn)為這樣的藝術(shù)形式是可授權(quán)并共享的。
這要求我們必須與各行各業(yè)都保持密切的合作，去涵蓋消費(fèi)者所感興趣的所有內(nèi)容，并保證音樂(lè)人的薪酬處于一個(gè)較好的水平，以保證他們會(huì)欣然答應(yīng)自己的音樂(lè)在各處得到使用。
在過(guò)去，我們沉浸在音樂(lè)之中的時(shí)候，會(huì)呆呆的看著某處。但現(xiàn)在，我們或許可以不再那么做，而是去看見(jiàn)更為遼闊的“風(fēng)景”。
即使現(xiàn)在我們可能還是需要耳機(jī)，但是我們的聽(tīng)覺(jué)感受，或許會(huì)發(fā)生巨大的變化，甚至去幫助人們對(duì)以前從未聽(tīng)過(guò)的音樂(lè)感興趣，乃至促進(jìn)音樂(lè)人去創(chuàng)造新的音樂(lè)和流派。
該拋棄的，是舊思維，而不是舊標(biāo)準(zhǔn)
VR技術(shù)的身臨其境，并不意味著它的內(nèi)容可以粗制濫造并毫無(wú)娛樂(lè)性。在憑借全新的想象力將觀眾引入新的世界的時(shí)候，舊有的標(biāo)準(zhǔn)仍不能被我們輕易舍棄。
空間音頻可能需要一種新型版權(quán)
空間音頻的有趣之處在于：如果你是一個(gè)音樂(lè)人，空間音頻可以幫助你開(kāi)啟不同的方式，來(lái)試驗(yàn)?zāi)愕囊纛l。作為一名藝術(shù)家，你可以將你的音樂(lè)分解為不同的軌道，并在沉浸式的體驗(yàn)中感受它們。
音樂(lè)不再固定，可是可變化的。常見(jiàn)的情況就是：所以如果你向左看，你會(huì)聽(tīng)到不同于你向右看的聲音。
從版權(quán)的角度來(lái)看，這導(dǎo)致了一件很有意思的事情發(fā)生，即在空間音頻之中，音樂(lè)變得可被改變，整體的音樂(lè)版權(quán)可能會(huì)被分解為很多部分，如何界定這部分音樂(lè)版權(quán)，是個(gè)值得思考的問(wèn)題。
難被追蹤的音樂(lè)——制作人與音樂(lè)人新博弈
如果音樂(lè)是可以改變的，那么如何才能合法的授權(quán)別人使用你的音樂(lè)，并跟蹤到自己音樂(lè)的使用情況呢？
可以想象的一種情況就是，你將你的音樂(lè)授予某個(gè)VR產(chǎn)品，但很有可能用戶(hù)會(huì)沿著“走廊”，走進(jìn)一個(gè)實(shí)際上不會(huì)聽(tīng)到你的音樂(lè)的“房間”。
產(chǎn)品制作人獲得你的音樂(lè)授權(quán)，當(dāng)然是希望用戶(hù)進(jìn)入指定的“房間”并聽(tīng)到你的音樂(lè)，但很有可能用戶(hù)并不會(huì)按預(yù)設(shè)的那樣去使用VR產(chǎn)品，這就需要制作人和音樂(lè)人之間去進(jìn)行相應(yīng)的博弈了。
在未來(lái)，音樂(lè)版權(quán)的探索，可能依然存在很多困難和挑戰(zhàn)。不過(guò)只是想象一下，在不久的將來(lái)，我們會(huì)擁有一個(gè)無(wú)限廣闊的、全新的音樂(lè)體驗(yàn)場(chǎng)所，在這個(gè)場(chǎng)所之中，聽(tīng)音樂(lè)變得不再被動(dòng)，而是充滿(mǎn)了有趣的互動(dòng)。這種念頭就足以讓人興奮了。
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