「進(jìn)錄音室」對(duì)許多樂團(tuán)朋友來說,是音樂生涯中的大事,然而,對(duì)于錄音過程不熟悉的新人來說,或許不知道這之中的許多「眉角」,不管是生理還是心理狀態(tài)上也可能有準(zhǔn)備不足的狀況發(fā)生。
如何與錄音師有效溝通?
避免給予空泛的指示,請(qǐng)準(zhǔn)備參考素材。
你希望作品錄制成什么樣子、有沒有像哪一首歌或哪一張別人的專輯,樂團(tuán)要能具體講述需求,最好能事先將參考素材準(zhǔn)備給錄音師;此外,也要有基本的錄音知識(shí)和概念,例如音量大小、頻率高低,這些最好都能「具體地提出指示」,避免空泛、虛無飄渺的形容詞,因?yàn)槊總(gè)人都有自己對(duì)音樂的想象,使用形容詞描述無法確知討論范疇。
請(qǐng)根據(jù)自己的曲風(fēng),找個(gè)能夠參考的依據(jù),讓錄音師知道想錄出來的質(zhì)感、音色是什么樣,不要害怕提出自己的要求,準(zhǔn)確的表達(dá)才能事半功倍。Oliver直接說:「錄音師不怕你煩你要求多多,最怕是你沒有要求、什么都無所謂、不確定,不爽不舒服也不說,結(jié)束后滿肚子抱怨!
不要太過固執(zhí),試試錄音師的意見。
若是在過程中,樂團(tuán)和錄音師有不同的想法,兩者之前應(yīng)該要有信任感,錄音師是最熟悉環(huán)境的人,意見值得被參考及尊重,「如果你說,『我平常就都用這個(gè)音箱,這音箱才是我的聲音』,錄音師有別的意見,身為樂手是可以嘗試看看新的做法,不要立刻很反彈說怎樣才是我的聲音,大家都會(huì)有各自的意見,但互相尊重會(huì)得到最好的結(jié)果!
如果不堅(jiān)持己見的人,也很難做好音樂,他會(huì)提供選項(xiàng)給樂團(tuán),但還是以樂團(tuán)最后的意見為準(zhǔn),「如果他們覺得自己的辦法還是最好,就用他們的,畢竟那是他們的音樂,是他們要完成的東西,即使是一個(gè)失敗的過程,也是他們要經(jīng)歷的,那我就陪他們一起經(jīng)歷沒關(guān)系!
不要把錄音遇到的挫折看得太重。
其實(shí)進(jìn)錄音室對(duì)每位音樂人來說都是殘酷的考驗(yàn),在錄音室中所有東西都會(huì)被仔細(xì)檢驗(yàn),沒有任何模糊空間,「這對(duì)音樂人來說是很煎熬的事,如果你的東西不夠好就會(huì)很難過,但這樣的難過對(duì)于以后的音樂是很好的參考點(diǎn)!菇(jīng)過鍛煉之后就會(huì)成長許多,也能成為下一張作品的養(yǎng)分,所以不必把錄音時(shí)遇到的挫折看得太重,重要的是從中學(xué)習(xí)。
不要盲從工作帶。
工作帶會(huì)造成局限,只告訴樂手什么是對(duì)的,卻少了互動(dòng),沒有辦法產(chǎn)生一個(gè)絕妙的take。最好是一位團(tuán)員錄音時(shí),其他成員也在旁邊一起錄,同步錄下全部樂器,雖然不一定會(huì)使用,但這樣的演奏才具有生命力。魏駿心中最理想的錄音狀況是不用工作帶:「你跟著『人』演奏,同樣彈十次一定會(huì)有很大的差別。刺激感、情緒張力后制是做不出來的,只有在演奏的瞬間,錄進(jìn)去的source有就有、沒有就沒有。」還有另外一種狀態(tài),是大家一起錄音,吉他手可能會(huì)說:「你不要送Keyboard的聲音給我。」
與其執(zhí)著于工作帶,跟團(tuán)員們一起錄音,互動(dòng)之間產(chǎn)生的音樂會(huì)有更棒的效果!
現(xiàn)場演出和錄音差異何在?
不要以為現(xiàn)場表演力道帶進(jìn)錄音室就會(huì)錄出好東西。
對(duì)于表演和錄音經(jīng)驗(yàn)都不夠豐厚的樂團(tuán)來說,這兩者的演奏方式差異很難拿捏,從錄音師的眼光來看,現(xiàn)場演出時(shí)為了吸引、感染觀眾,需要向外放射能量,很多新進(jìn)樂團(tuán)以為把這樣的力道帶進(jìn)錄音室里就會(huì)錄出好東西,其實(shí)不然,魏駿說明:「大部分習(xí)慣在現(xiàn)場演出的樂團(tuán),可能你覺得這個(gè)tone聽起來很爽,但如果把相同的音色放入唱片里的話,你只會(huì)覺得很糊,整體音量也會(huì)產(chǎn)生問題,頻率和能量的分配上,你會(huì)沒有辦法做到一般市售唱片的音量!
精神和態(tài)度不是唯一,音準(zhǔn)和細(xì)節(jié)更需要注重。
錄音師們建議,要能將演出的精神和態(tài)度帶進(jìn)錄音室,但是也要兼顧熱情和音準(zhǔn)。部份的電子音樂錄音作品更強(qiáng)調(diào)華麗、精致等表演時(shí)可能會(huì)忽略的細(xì)節(jié),因此還是取決于音樂類型,再來尋找關(guān)聯(lián)性。他也進(jìn)一步提到,由于兩者對(duì)象的不同,其實(shí)心態(tài)上也有差異,現(xiàn)場面對(duì)觀眾有時(shí)能得到滿足的回饋,有時(shí)毫無反應(yīng),上臺(tái)前要將身體狀態(tài)準(zhǔn)備好;錄音時(shí)面對(duì)的是喇叭,要準(zhǔn)備的是對(duì)于音樂很細(xì)節(jié)的認(rèn)知,「在那個(gè)空間就像是面對(duì)鏡子,任何瑕疵都會(huì)毫無遺漏的被檢視!拐\如冠宇所提,若不習(xí)慣面對(duì)自己音樂真實(shí)樣貌的人,照這面鏡子會(huì)有很強(qiáng)的挫折感。
不必在錄音版本加過多東西。
樂團(tuán)的錄音作品要能在現(xiàn)場演出時(shí)完整演繹,而不是錄音很滿很豐富,現(xiàn)場演出卻完全玩不出同樣的音樂,以激膚樂團(tuán)舉例,激膚以同步方式錄音,只有鼓和貝斯兩種樂器,沒有因?yàn)槭卿浺糇髌肪图悠渌麡菲鱽砣麧M音樂內(nèi)容,也因此他們現(xiàn)場演出能夠完全表現(xiàn)出錄音的樣態(tài)、甚至更好。Oliver 表示:「說到底,錄音是『紀(jì)錄』樂團(tuán)的樣子;而樂團(tuán)樣子的呈現(xiàn),最真實(shí)的是現(xiàn)場演出,歌曲的意義在于直接的『演奏』,就算你錄音時(shí)左拼右貼弄得很完美,現(xiàn)場玩不出來,我覺得是沒有意義的!
現(xiàn)場演出面對(duì)的是觀眾,錄音室面對(duì)的是喇叭,得到的回饋完全不同,不要以為用臺(tái)上的活力錄音就一樣能錄好。
進(jìn)錄音室之后,最常犯的錯(cuò)誤是什么?
自我感覺良好、準(zhǔn)備不足。
錄音室非常殘酷,平常自己在家練,器材沒那么好,鼓手、吉他手音量都超大、鍵盤的聲音也濁濁的,音樂整個(gè)糊成一團(tuán),你就容易活在幻想里,覺得自己很棒,或者樂手之間的感情交流讓人很陶醉掩蓋了一切。有時(shí)候你可能覺得自己準(zhǔn)備好了,做十次中你能做到三次就覺得自己可以做到了,但實(shí)際上沒有做到的那幾次,就是在浪費(fèi)時(shí)間。
平常練團(tuán)若只練到六十、七十分勉強(qiáng)及格的程度,進(jìn)了錄音室之后的成果很可能只剩下二、三十分,即使練到一百分的程度,在錄音室往往只剩下五十分,冠宇提醒樂團(tuán),對(duì)自己的標(biāo)準(zhǔn)一定要設(shè)得很高,建議把練團(tuán)、現(xiàn)場錄下來之后回去聽,學(xué)著判斷、檢視自己程度,達(dá)到全團(tuán)都認(rèn)為「好」的目標(biāo),如果連自己的水平在哪都聽不出來,「要進(jìn)錄音室恐怕有難度。」
不熟悉而緊張,容易當(dāng)局者迷。
另外一點(diǎn)則是對(duì)歌曲的「不確定」,這點(diǎn)主要是因?yàn)闃穲F(tuán)中沒有負(fù)責(zé)做決定的人,團(tuán)員就會(huì)花費(fèi)太多時(shí)間在討論上,甚至彼此想象的音樂內(nèi)容可能也不搭,彼此沒有討論清楚,到錄音時(shí)還反復(fù)在想編曲的事,音色取舍也捉摸不定。錄音不應(yīng)該是討論的階段,錄音是把決定好的東西紀(jì)錄下來,去錄音室之前一切就應(yīng)該有定案。也有不少情況是,主唱突然被制作人要求合聲,若來之前完全沒想過這件事,現(xiàn)場就會(huì)毫無想法,浪費(fèi)大把時(shí)間。
對(duì)歌曲的不確定性太高。
另外一點(diǎn)則是對(duì)歌曲的「不確定」,這點(diǎn)主要是因?yàn)闃穲F(tuán)中沒有負(fù)責(zé)做決定的人,團(tuán)員就會(huì)花費(fèi)太多時(shí)間在討論上,甚至彼此想象的音樂內(nèi)容可能也不搭,彼此沒有討論清楚,到錄音時(shí)還反復(fù)在想編曲的事,音色取舍也捉摸不定。錄音不應(yīng)該是討論的階段,錄音是把決定好的東西紀(jì)錄下來,去錄音室之前一切就應(yīng)該有定案。也有不少情況是,主唱突然被制作人要求合聲,若來之前完全沒想過這件事,現(xiàn)場就會(huì)毫無想法,浪費(fèi)大把時(shí)間。
誤以為混音階段還能補(bǔ)救。
許多新生代樂團(tuán)對(duì)「錄音」有個(gè)很嚴(yán)重的錯(cuò)誤心態(tài):總以為混音可以挽救/改變歌曲,所以錄音的時(shí)候不是100%把心中想好的錄好;錄之前抱持著僥幸的心態(tài),沒有做好充足準(zhǔn)備,「但混音是 mixing 不是 fixing 啊!混音是把音源整合調(diào)理,把歌曲『應(yīng)有』的樣子完善地呈現(xiàn)出來。」
有好的錄音素材,就等于是有好的食材,不需要經(jīng)過繁復(fù)的料理過程,就能夠端出好菜,混音要做得好,基本上還是要有好的源頭,否則「魚不新鮮,可以油炸可以煎,烹調(diào)繁復(fù)點(diǎn),最后還是能吃;如果新鮮,簡單清蒸或做生魚片已經(jīng)很好吃。但現(xiàn)在很多樂團(tuán)都只能做油炸做煎的,而且還不見得好吃……」應(yīng)該要抱持的態(tài)度是,錄音時(shí)就要把每個(gè)環(huán)節(jié)做到最好,這樣才有可能在混音時(shí)變得更好。
現(xiàn)在將母帶送到國外給知名人士制作,費(fèi)用比起過往低很多,但不要以為這就是萬靈丹;冠宇提醒,尤其音樂的美感和能量等感性的因素,不可能透過后制加入;Oliver覺得最無法挽救是人聲,因?yàn)槿寺暸c其他樂器不同,「好聽」不單是拍子、音準(zhǔn)所構(gòu)成,最重要是「情感」,「這所謂的情感是很主觀、很不理智的,有時(shí)候拍子不準(zhǔn)音不太對(duì),反而比較好聽比較『對(duì)味』;而且人聲還包括咬字、發(fā)音、呼吸,這些非科學(xué)的元素都不太能用混音效果去調(diào)整」,音樂的本質(zhì)依然是基礎(chǔ),是你彈了什么、唱了什么,對(duì)于制作音樂的過程要有清楚的認(rèn)知,而不是期待混音師來擦屁股。
錄音師們給樂團(tuán)的誠懇建議。
熟練自己作品后,抱著「玩音樂」的心態(tài)。
建立了進(jìn)錄音室之前的基本常識(shí)與正確觀念之后,錄音師給樂團(tuán)以下建議,首要當(dāng)然還是練習(xí)再練習(xí),再者是先花時(shí)間熟悉錄音師與制作人,進(jìn)錄音室前嚴(yán)陣以待,準(zhǔn)備好自己的狀態(tài),但在錄音室里抱持開放心態(tài)去「玩音樂」,讓作品產(chǎn)生更多可能。
「不要把在錄音室做音樂這個(gè)過程視為很技術(shù)性的,你要表達(dá)的是音樂里面的情感,很年輕的樂手來一方面會(huì)很緊張,一方面會(huì)想要把事情都做得很精準(zhǔn),精準(zhǔn)這件事應(yīng)該是在家練習(xí)時(shí)就發(fā)生的,你在家里都彈不準(zhǔn)在錄音室也不可能彈得準(zhǔn),來錄音室要表現(xiàn)出來的是對(duì)音樂的情感,以及對(duì)這個(gè)樂器的想法和熱情,不是來了才在橋說彈了十個(gè)take只有一個(gè)是準(zhǔn)的,那我覺得這個(gè)錄音很難有好的結(jié)果!埂负玫难葑喈(dāng)然就要靠自己,錄音師可能只能幫你加油打氣、給你一個(gè)充滿愛和溫暖的環(huán)境,或是提供你酒精之類的!
自己先摸索過錄音過程。
Oliver以制作人的觀點(diǎn)表示如果是錄 Demo、單曲或 EP,請(qǐng)盡量靠自己努力去完成,不要直接去專業(yè)錄音室,先摸索,多花時(shí)間看網(wǎng)絡(luò)影片(Youtube 一大堆錄音混音基礎(chǔ)教學(xué)),問身邊有經(jīng)驗(yàn)的朋友,多聽別人意見;多試用幾種不同的軟件、方式去錄(沒有哪一種是最高級(jí)的軟件、最厲害最好的),找出一套自己最舒適、最適合你需要的錄音工序!高@個(gè)過程可能要個(gè)2-3年,做出來的東西才能稍微見得人,但沒關(guān)系,因?yàn)檫@個(gè)過程你會(huì)受用一輩子。」
找第三者給予建議,不懂就別逞強(qiáng)。
Oliver提到的是,一定要找第三者來聆聽音樂、給予建議,人很難跳脫自己的角色客觀看待,客觀的意見和想法是必須的,也能讓錄音更順利,樂團(tuán)有時(shí)過度執(zhí)著于「不夠好」,反而浪費(fèi)精力與時(shí)間,Oliver直白地說:「如果你有迫切需要趕快錄好的作品、或者是希望想做專業(yè)的專輯,那請(qǐng)你找一個(gè)適合的制作人,不要自己逞強(qiáng)。」
別一昧模仿,發(fā)展出屬于自己的音樂。
還有一點(diǎn),初出茅廬的樂團(tuán)經(jīng)常以國外的樂團(tuán)為參考,獨(dú)立樂團(tuán)多數(shù)對(duì)于聲音的質(zhì)地都很有想法,通常來自于聽國外同類型音樂的印象,于是會(huì)要求一定要使用什么器材,以為這樣才會(huì)有相同的聲音。小戴認(rèn)為最開始的模仿沒問題,但走到后面還是要發(fā)展出自己的想法和態(tài)度,知道了別人是怎么做之后,要思考如何才能擁有屬于自己的聲音,這是每個(gè)樂團(tuán)都要完成的突破與進(jìn)展。
進(jìn)錄音室之前,還是要記得靠自己的力量宅錄、摸索過錄音的過程,這對(duì)未來將有莫大幫助。
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