格萊美獎制作人RAC(安德烈·艾倫·安霍斯)在其最新的發(fā)行中,向男孩(BOY)致敬他1980年代的經典。為此,博薩諾瓦大學音樂學院的吉他手和制作人將80年代的老式合成器、吉他和TR-808鼓聲組合在一起,包括:杰米·利德爾、LeyeT、艾默生·萊夫等等在內的許多歌手組合。
通過使用大量的Universal Audio設備包括:Apollo x8、2個Apollo 16、1個Apollo Twin和2‑610雙通道前置放大器硬件,Anjos精心制作了他所謂的 “ 帶有概念和主題的專輯,您可以聽到那是一種影響了我15年的唱片,我希望我能夠影響15年后的我!
RAC的家庭工作室可俯瞰俄勒岡州波特蘭市
您的音樂似乎是由旋律驅動的,通常是用吉他演奏,而不是節(jié)拍?
通常,我會在腦海中想到旋律,也許是我在途中某處聽到的旋律,然后嘗試將其納入我現(xiàn)在正在編寫的內容中。
關于(BOY)的所有旋律都使我回到了那個純真的年代。當我進入專輯的第五、六首歌曲時,我就發(fā)現(xiàn)了這一點,因為我沒有從任何特定的方向入手。但是很快就發(fā)現(xiàn),我在葡萄牙的童年是唱片的基本主題。
拿到了人聲,您會如何處理?
我通常添加一點Neve 1073 EQ開始,我真的很喜歡1073均衡器的高頻。
如果我需要對人聲軌進行任何“修改”,我會使用Antares Auto-Tune Realtime Advanced,但我盡量不要使用過多,因為我并不是想讓它聽起來像機器人一樣。然后,我將在并行通道上使用一些dbx 160 Compressor,以使其達到我想要的結果。
◆ ◆ ◆ ◆
“擁有混合模板非常有價值,
我建議所有人使用它。”
◆ ◆ ◆ ◆
您如何處理人聲分組?
我喜歡使用Eiosis AirEQ插件,該插件可用于SSL G Buss Compressor,在這里我的設置非常細微:也許SSL上的比例為2:1,我會調整Threshold使其正確。這只不過是輕微調整,這對于我如何全面使用壓縮是正確的,每次只是輕微調整。
人聲組進入Sonnox Oxford Inflator,我只使用20%至30%的聲音,而我根本不會設置Clip。我喜歡通過時非常干凈。我也會經常添加一些Empirical Labs EL8 Distressor Compressor。
稍后我們將討論吉他的東西。但首先,請告訴我您如何讓所有的混音都有一致的味道?
為了一致,我要設計一個模板,并且這是我已經建立了很多年的框架。因此,在某種程度上,鼓和低音都已進行了一定程度的預混。擁有模板是非常有價值的,我建議所有人使用。我的意思是,部分原因只是來自我的大量混音。我的工作時間很長,所以任何可以幫助我加快工作進度的事情都是一件好事!
觀看視頻:
RAC的“ Stuck On You”專輯中的Boy
您能說說您的模板嗎?
我已經預先為每種樂器類型創(chuàng)建了Group Tracks。隨著大量并行壓縮,電平會或多或少的被調整。因此,對于每個樂器組,幾乎都有一個子混音,因此當我進行最終混音時,我不必做重復的工作。
您是否在此模板中設置了EQ?
當然,關鍵是使用EQ來給混音中的所有元素分配空間,對嗎?我這樣做的方法是通過濾波器。沒那么復雜。我的意思是,是的,底鼓是相當小的元素,但這就是它的空間-它是從20Hz到400Hz這樣一個非常低的范圍內的唯一東西。
低音樂器可能與底鼓有些重疊,但是,所有中音樂器(如合成器或吉他)只會在中低音之間發(fā)揮作用。我想為人聲留出更大的空間。
機架上裝有許多Universal Audio硬件,
其中包括2-610雙通道前置放大器、Apollo等等
因此,基本上,每種樂器都必須有其位置,而人聲占據了很大一部分。
準確。如果您聽我的混音,您會聽到除了人聲之外,在更高的頻率范圍內什么都沒有。這種方法可以實現(xiàn)很多分離。很多調混音師都傾向于把Hi-Hats開得很大,但我喜歡控制它們。底鼓、軍鼓和BASS都有溫暖的感覺。
我總是將底鼓和軍鼓編組在一起,然后添加一些平行失真。實際上,我?guī)缀鯇λ袃热荻加泻芏嗍д,而且我認為那是我不同的地方。
為什么在并行軌道中使用失真?
在鼓上使用失真,您可能會失去所有動態(tài),這是在并行通道上進行操作是明智之舉。我不想失去小軍鼓上的低音,我通常使用Raw Distortion Stompbox插件來完成這些。
您還使用并行壓縮嗎?
是。我處理貝司和鼓的壓縮方式是在從通道到發(fā)送到子組再到主母線的連續(xù)階段中,有許多小的并行壓縮增量。
回到吉他,您經常在(BOY)上使用它?
吉他是我將頭腦中聽到的旋律帶入現(xiàn)實世界的最簡單方法。而且,如果用吉他彈奏起來而聽起來不錯,我會保留它。如此多的創(chuàng)作過程是真正的即興創(chuàng)作,嘗試許多想法,四處尋找,并觀察其中的根源。
吉他作為專輯主題樂器的核心作用對我來說是一種新興事物,我實際上在合成器方面寫了很多想法,但是當我深入研究合成器時,在吉他上感覺一切都很好。
吉他的聲音很棒!有沒有什么秘訣?
我只使用一把吉他,這是我小時候就擁有的Gibson SG。這是我熟悉和喜愛的吉他,它永遠伴隨著我。我偶爾會使用BOSS CE-2 Chorus或幾個MoogerFooger踏板,但通常在放大器之前沒有很多效果。
我的放大器都只是箱頭,沒有箱體,我使用的是Fender Deluxe混響和Princeton混響、Roland JC-120、Vox AC-4和AC-15。所有這些都發(fā)送到Ampeg系統(tǒng)中,這使我可以選擇發(fā)送到Universal Audio OX。
◆ ◆ ◆ ◆
“吉他是我將頭腦中聽到的
旋律帶入現(xiàn)實世界的最簡單方法!
◆ ◆ ◆ ◆
您是否將Universal Audio OX應用程序用于不同的色調?
我并沒有真正在Universal Audio OX中使用麥克風、音箱和揚聲器建模。相反,我只是使用其衰減器將音量降低了約30dB,然后將信號發(fā)送到裝有Celestion G12T75的Rivera Silent Sister 1x12 iso。我可以放置兩個內部麥克風,并獲得真正干凈的錄音。然后,信號進入API 512C前置放大器或Chandler TG-2 500系列前置放大器。
吉他聲音進入Apollo的Console應用程序后,我喜歡使用Neve 88RS通道條上的過濾器過濾掉一些低音并調整聲音。如果我想要更壓縮的音調,也可以使用Fairchild 670電子管限制器。
觀看視頻:
到了DAW之后,您會如何處理吉他?
我將使用一些細微的并行壓縮,就像我們之前討論的那樣。盡管幾乎總的來說我總是更喜歡單聲道信號,但我?guī)缀蹩偸莾纱螌⑼宦暡考颖兑垣@得立體聲效果。
我不太喜歡很“寬”的錄音。有時,使用立體聲信號時,您會在立體聲場的中心失去很多感覺。我只是想就在我眼前。我寧愿平移幾個單聲道源來營造立體聲效果。
我喜歡使用MXR Flanger / Doubler Brigade Chorus Pedal和Double Distortion等插件處理吉他,如果我要添加失真的話。
告訴我一些關于混音總線上包含哪些插件的信息。
有幾件事,但是它圍繞著API 2500 Bus Compressor。我以前使用的是硬件版本,但對路由問題和經常會遇到的噪音感到厭倦,因此我現(xiàn)在使用Universal Audio的UAD插件。我實際上使用硬件2500對其進行了A/B操作,因此我可以盡可能地復制我的硬件設置,這聽起來很棒。
您在API 2500插件上的設置是什么?
閾值設置為0,這是我喜歡的。破壞力非常低,約為0.03。比率設置為3?赡芨,但是請記住,不是最終的限制,發(fā)行版是5。
拐點很硬,推力很正常。音調類型Feedback/Old。我沒有使用鏈接。然后我增加增益,直到它達到我的限制器為止,該限制器只是內置的Ableton限制器之一。我與Sterling Sound的Joe LaPorta進行了很多合作?赡芎芏嗖皇俏疑瞄L的,而Joe LaPorta是不可思議的!
我知道您最近一直在使用LUNA Recording System。您覺得怎么樣?
我以為我不會在2020年看到一個新的DAW,但是LUNA是如此新鮮。切換DAW是一項艱巨的任務,但是LUNA有很多功能,我可以在很多人的工作流程中找到自己的位置。我真的很喜歡Ravel三角鋼琴和Moog Minimoog LUNA樂器以及Neve Summing。它也可以與Apollo無縫配合,這使我的工作變得更加輕松。我欣慰的是一家擁有如此悠久歷史的公司,依然走在錄制音樂的最前沿。
關注微信公眾號 |
|